被誉为“小众杂志奥斯卡”的Stack Awards
上个月公布了今年的获奖名单
它是目前世界上唯一一个
聚焦小众杂志品质的奖项
上海有三本独立杂志获提名（如下图）
可惜最后未能拿奖
因为对手真的太强大了
诞生于2014年10月的《Lost》创办至今已有4年多历史，由主编Nelson Ng一手经营打理，从五原路上小小的咖啡馆，到发行渠道遍布全球多个国家，还在米兰设计周、新加坡独立书展等场合亮相。
《Lost》每本足有300多页，中英双语，搭配大幅摄影图片，是一本售价150元的旅行杂志，在很多人眼里也是一本美学书。这次入选的是“最佳艺术指导”单元。
▲ 《Lost》内页
《Brownie》这个Logo想必大家不陌生，它来自魔都同名咖啡店的幕后团队，诞生于2016年7月，至今只出到第二册，但发行渠道已覆盖全球30个城市。它集结了Brownie来自中国、英国、美国、法国及北欧等地的先锋摄影师的优秀作品，是一本不同寻常的中英双语摄影杂志。
▲ 《Brownie》内页
最年轻的《Rouge Fashionbook》是一本关注中国独立艺术及时尚领域的半年刊，上个月刚推出了第三期，但已经是它第二次入选Stack Awards。
▲ 《Rouge Fashionbook》内页
关于Stack Awards
Stack Awards由独立杂志订阅网站stackmagazines.com于2015年创立，今年已经是第四届。每一届它都会从众多优秀的独立杂志中挑选，评比出年度最佳独立大奖。
该网站由Steven Watson在2008年建立，初衷就是希望能把这些精彩的独立杂志推荐给人们。
▲ Steven Watson
10年来，Stack Magazines都做着与独立杂志紧密相关的事情，积累了一些行业资源后，于2015年设立了Stack Awards奖项，来表彰创始人心目中最出色，也最希望被大家所认识的小众杂志。
在普遍流行丧文化的当今社会，看到这些有着独立精神的小众杂志，无异于被打了一剂强心针，每本杂志都散发着独立自由、拥抱原创的力量。
2018 获奖名单
2018年的入围名单选定的是2017年10月至2018年9月期间出版的独立杂志。在这期间， Stack Awards邀请多位业界大咖用一个月的时间来细细品读这些杂志，最后再做出决断，获奖名单于11月19日在伦敦举行的颁奖典礼上公布。
2018年度独立杂志
《Good Trouble》
这是一本试图透过艺术家的独特视角，向我们讲述过去现在那些关于“反叛力”的故事，探寻叛逆的张力与美。
两年前，《Dazed & Confused》前编辑Rod Stanley和《Bloomberg Businessweek》前创意设计总监Richard Turley从业界响当当的杂志出走，一起创办这本“逃离主流”之作。
杂志的名字来自美国政治家和维权抗议者John Lewis的口号“good trouble, necessary trouble”（好麻烦是必要的）。
在杂志里，他们记录了反特朗普展览的女权主义艺术家、“阿拉伯之春”时的突尼斯歌手等反叛艺术家的故事，还有伦敦的妇女游行、独立反抗杂志的制作的过程，也放上了他们怀念的马修·史密斯拍摄的九十年代英国青年的集会照片。
在版面设计上，《Good Trouble》黑白灰的配色外加一个亮色，手绘、涂鸦、喷漆，各种效果的叠加让画面自由而不凌乱，处处透露出叛逆的气息。
刊头处放射性的线条连接着文章的标题，主动引导读者的目光。每期最夺人眼球的照片在版面中央占据五分之三的篇幅。这些细节构筑了《Good Trouble》叛逆的个性，让它从众多优秀杂志中脱颖而出。
2018年度独立新刊
《Suspira》
《Suspira》译名“阴风阵阵”，就和它的名字一样，它的内容呈现的也是一些“恐怖”的主题。
创刊号“The Monster Issue”就以怪物为题，揭露电影、艺术、文学作品中出现的千奇百怪的生物的真面目，破解我们对它的迷思。编辑团队还特意站在女性的角度重新解读“恐怖”，比如为什么少女和恶魔总会联系到一起。
《Suspira》的主编Valentina Egoavil Medina认为，对未知事物的恐惧是人类的天性，但我们不能逃避，我们只有直面未知，才能克服我们的恐惧。
所以杂志的出发点就是通过解剖电影文学艺术里千奇百怪的生物，了解他们的真面目来传递一种勇敢面对恐惧的态度。
2018年度主编
《The Skirt Chronicles》
《The Skirt Chronicles》的主编是三位年轻的巴黎女孩，她们因为热爱生活、杂志和裙子而走到了一起，创办了这本杂志。
名字直译过来虽然是《裙子编年史》，但却不单单讲裙子，她们只是用裙子这件跨越时间和空间的单品，去探索不同时代和文化背景下的时尚、文学和人。
杂志的内容形式自由而多样，讲故事、写诗、做访谈、摄影，妥妥的一本文艺杂志，也向我们呈现了独立杂志除了个性外的另一种可能。
2018年度艺术指导
《Anxy》
《Anxy》作为去年的年度新刊，今年则由它的创始人/创意总监Indhira Rojas拎走年度艺术指导大奖。
不同于其他杂志，《Anxy》它关心着我们的内心世界，每一期杂志会围绕现今社会特定的心理问题，集成一个一个专访、随笔、视觉故事，偶尔还会出现疗愈指导和主人公对抗症状的个人经历。
杂志独特之处是Indhira Rojas将这些灰色的负面情绪用色彩饱满的封面和令人愉悦的版面设计呈现出来，让这些敏感的情绪变得轻松而鲜活，让人更容易面对和接受。
2018年度最佳插画
《Anxy》
2018年的年度最佳插画被《Anxy》2017年的秋冬刊摘取了，插画师Ori Toor在杂志里尤其擅长用配色来传达情绪。
这一期的主题是“工作狂”，探索的是人和工作的关系，橘粉色调的封面，报表、浏览器图标、电脑窗口、公文包和日历在其中拥挤地漂浮着，明亮又活泼。
杂志里遍布着色彩对比强烈的插画，将明亮色彩的疗愈效果发挥到了极致。
2018年度最佳封面
《Eye on Design》
《Eye on Design》是美国最大的非盈利设计组织AIGA创办的，今年是第二期。它专注于挖掘世界各地让人兴奋的新鲜设计师和设计作品，每期都有一位客座设计师负责封面设计。
担纲第一期《Eye on Design》封面设计的，是曾为柏林双年展设计VI的伊朗平面设计师Maziyar Pahlevan，它将创刊号主题“Invisible”的字样铺满封面，眼睛标志在其中若隐若现，别具巧思。
获奖的第二期封面的设计师是来自布鲁克林的、擅长动画设计的Shira Inbar，神秘和迷幻主题和动感是她的强项。她曾经为布鲁克林知名的地下俱乐部 House of Yes设计舞厅的大荧幕。
这期“Psych”和迷幻文化、超现实主义息息相关， 放射状的线条、横向的波浪线和围绕眼睛的圆形线条交错其中，带来很强的视觉冲击力和漂浮迷幻的感觉，眼睛的动感也因此体现。
2018年度最佳摄影
《Archivio》
《Archivio》译名为“档案”，这是一本执迷于档案文化的杂志，主创团队相信，“档案能向我们证明记忆如何照进未来”，为了实践这个浪漫的念头，他们用照片一一“解锁”那些被隐藏起来的共同记忆。
▲ 第一期 Archivio 封面
去年12月发出创刊号的《Archivio》已经出版两期，老照片是他们亮点，苏维埃时期的俄国地下青年、意大利cult大导Lucio Fulci、前意大利版《VOGUE》传奇编辑Anna Piaggi……这些人物在杂志上被重新聚焦。
2018年度最佳非虚构作品
《Nataal》
《Nataal》是一本英国伦敦出版的非洲主题的杂志，讲述来自非洲的真实故事，向读者展现当下非洲的时装、音乐、视觉艺术及生活方式。
我们可以通过这本杂志了解非洲大地的另一面，除了贫瘠和落后，它还蕴含着一些巨大的能量和不为人知的美，马拉喀什城中的秘密花园、加纳阿克拉的街头艺术节等等。
2018年度最佳虚构作品
《Ecotone》
《Ecotone》，意为不同生物群落的交错地带，也喻示着它在文学、艺术、科学等不同领域的交叉探索。
2005 年，《Ecotone》在美国的北卡罗莱纳大学威明顿分校创刊，每隔半年出刊，至今已经推出了25期，一直以来都是在校学生在运营。
每期杂志都会围绕特定的主题展开，例如“声音”、“记忆”、“工艺”、“快乐”，并邀请一批优秀的作者，发挥他们各自的专长和充沛的想象力，去撰写短篇故事、散文和诗歌。当诗歌、小说、散文围绕这些主题呈现出来时，会有“交错”、“环游”的感受。
2018年度最佳学生杂志
年度最佳学生杂志是针对大学、学院出版或附属的杂志。要求是必须由学生创造性地领导，但它可能包括非学生的内容和贡献。今年的年度最佳，由这本名为“巴西利亚”，但实际上是一本德英双语杂志的《Brasilia》获得。
汉诺威应用科学大学公共关系系及设计系的学生，在2014年创办了《Brasilia》，并与设计工作室Bureau Bordeau合作完成了所有的杂志设计工作。而《Brasilia》，将完全打破我们对“学生杂志”的想象。
▲ 第三期《Brasilia》封面
每一期杂志都有一个主题，创作者们围绕主题做人物采访和跟踪报道。从创刊以来，出现过的主题有“邻居”、“理想与怀疑”、“等待”、“母与子”、“污染”。
这一期《Brasilia》的主题是“废物”，学生们用采访、文字、漫画和摄影作品尽可能广泛的涵盖“废物主题”的许多方面，充满青春和热血的活力。
以上内容全部来自Stack Awards官网：www.stackmagazines.com/awards，想要了解更多优秀独立杂志的朋友可自行查阅。