雄肆苍茫的高原意象
——读杨瑞洪的油画风景
林木/文
杨瑞洪从阿坝高原考到四川美术学院学习油画，毕业之后回到了高原。在那儿一搞又是十多年。许多从较边远地区考到四川美院这种名牌美院来的学生就再也没人回去过，但杨瑞洪却义无反顾地回到那里，和他的也是毕业于四川美院的画家妻子在那儿一过就是十多年。这让当老师的我也生出许多好奇来，究竟是什么留住了杨瑞洪，我知道他是有好多机会调出高原的。毫无疑义，青藏高原是全中国最美的地方，世界级风景区九寨沟与黄龙就在杨瑞洪所在的阿坝高原，全中国最美的高原湿地若尔盖红原大草原、九曲黄河也在那里，那里还有中国阿尔卑斯山之称的四姑娘山，有中国最东部的终年积雪之雪峰雪宝顶……这些，全都在杨瑞洪所在的区域。在阿坝，甚至毫无名气的许多地方都美得叫人吃惊。全中国全世界的风景爱好者都往阿坝去欣赏这些绝美之境。是这些美景留住了杨瑞洪么？但阿坝高原绝美环境又是与其艰苦闭塞分不开。杨瑞洪是为了美而牺牲掉大城市生活的舒适么？
▲《雪山NO.1》尺寸：80x120cm
杨瑞洪的确是为了美而留在阿坝高原的。杨瑞洪两夫妇经常开着自己的小车往来于这些高原胜景，留连于这些让人感动让人吃惊的自然美之中。这从杨瑞洪所画的大量直接反映阿坝高原景区的风景油画可以明白。杨瑞洪作为一个阿埧高原自己的画家，他太熟悉每一景区美之所在。他的长处更在于发现常人所难以发现的阿坝高原的非常之美、独特之美。在杨瑞洪的油画中，出现了许多让自以为熟悉阿坝的人所陌生的另一类型的美。杨瑞洪画冒雪牧放，雄肆壮阔的《阿坝·高原之冬》，九寨仙景般的飞瀑变成凄美冷隽的《九寨·树正之冬》，流光溢彩的黄龙成为清冷静谧的《黄龙月光》。杨瑞洪笔下还有一种境界，即融灿然斑烂于悲壮凄美之中，这或许是青藏高原奉献给人类的独特之美。这是一种雄浑壮阔的大山、灿烂辉煌的秋色与苍茫悲怆的雪景、暮色的奇特的结合。如其《暮色雪山》系列、《黄龙·山雪》系列、《黄龙·雪宝顶秋雪》、《红原·朝晖》、《高原·早晨》……作为阿坝艺术家的杨瑞洪的确与到阿坝猎奇寻美者大不一样，这位把青春与人生都献给了大山与高原的艺术家，对这个与自己融为一体的高原，自然有着与常人不同的独特体会。他善于从晨曦初露，从月光流水，从雪原红树，从山川天宇，从种种崇高宏大与苍茫悲怆的冲突中体现出油画风景画中少见的一种境界，一种蕴涵着某种东方神秘深邃悲天悯人意味的特殊境界。
▲《高原-阿曲河NO.1》 尺寸：120X60cm
当然，如果杨瑞洪真想直接再现式描绘阿坝高原美仑美奂人间仙景一般的美景，那他是在自找麻烦，我至今没有看到任何一个画家，那怕是最著名的画家作九寨沟的再现式美景写实而成功的。九寨沟的美境再现是留给摄影的。而作为绘画，它对现实的关系决非仅仅在再现。在四川美院接受过正规油画艺术训练的杨瑞洪没有陷入这些人间美境给画家们设下的陷井。他知道，油画的功能不仅仅在，甚至主要不在再现对象，而是通过对油画意境和油画语言的艺术的处理，体现出油画家对现实环境自我体验的独特的油画式表达。杨瑞洪的确是这样做的。杨瑞洪在高原风光中更多地关注的是大自然所呈现出的某种可以注入精神意蕴的似与不似之间的意象，是色彩之间的关系，是可以归纳成油画用笔的笔触意味，是某种形、色、线与块面之间的结构关系，总之，是这片土地，这片高山大川冰峰雪山蓝天红叶的特殊审美元素所构成的特殊意象与特殊形式意趣。以《暮色雪山NO.1》为例，这里占满画面绝大比例的高聳的雪峰和奔腾跳宕的暮色中的彩云构成了画中意象的基础，而蓝色的山峰与橙色、褐色的暮云构成的补色关系，则构成了独特而强烈的色彩组合。
▲《雪域-高原NO.1》尺寸：80X40cm
快速激烈的用笔，让我们既看到了高山的险峻，又感受到画家作画时激烈狂放的心态。同样的，在《红原·朝晖》中，杨瑞洪主要关注的也是色彩的冲突与由天地云河构成的线条的节奏与韵律，以及这种种因素共同组成的对红原大草原（其实这里就是红军曾经走过的可怕的“草地”）的优美而独特的意象。我十分欣赏杨瑞洪的五联屏油画《九寨·树正之冬》。九寨沟这个美丽的树正瀑布在冬季完全是另一番光景：宁静、安谧、清冷、凄美，柔美的水流凝固成一种东方禅境一般神幻莫测的宗教境界。画家用单纯的蓝灰色调，用流淌的手法，构成与传统水墨画异曲同工的效果。加上国画山水五联屏形式的运用，更把美仑美奂人间仙景般的九寨沟风光，带向了一个更主观更诗意更哲理更意象，当然也更艺术的境界。杨瑞洪这种手法还应用他的油画人物画上。在《高原·阳光》中，画家有感于在天寒地冻冰天雪地中牧牛的藏族妇女的顽强，不仅以牦牛的坚毅以象征，更以油画语言中色彩的冷暖对比，利用万冷丛中一点热的色彩规律，从油画语言的角度，点出了《高原·阳光》的主题，人在这片千里冰封的雪原上成为映照万物的辉光。
▲《雪域 · 高原NO.3》尺寸：70x30cm
在高原的杨瑞洪以他高原之子的独特体验，为高原艺术的表现闯出了一条独特而成功之路。也为无数热爱高原的艺术家和热爱高原美景的人们拓展了又一独特的审美路径。今天，作为阿坝藏族与羌族自治州美术家协会副主席的杨瑞洪，他立足于高原与高原生活的油画引人兴趣之点或许也可以在这里。
2006.1.21于成都濯锦江畔望江楼侧绿阳之村
作者简介：林木，四川大学艺术学院教授，美术理论家，四川师大视觉艺术学院院长。
作 品 鉴 赏
▲《静谧 · 高原NO.1》 尺寸：30x100cm
▲《阿坝之冬》尺寸：80x120cm
▲《松坪沟之秋NO.1》 尺寸：30x100cm
▲《高原晨辉》尺寸：80x100cm
▲《高原之四》尺寸：80X100cm
▲《雪山 · 晨辉》 尺寸：80x100cm
▲《毕棚沟的树NO.1》尺寸：60x80cm
▲《暮色高原NO.1》尺寸：60x80cm
▲《高原NO.3》尺寸：60x80cm
▲《暮色·高原》尺寸：97X130cm
▲《上理的早晨NO.3》尺寸：10x20cm
▲《秋荷NO.1》 尺寸：80x80cm
▲《雪山NO.2》尺寸：50x50cm
▲《羌山·夕照NO.1》尺寸：40X40cm
▲《雪域高原》尺寸：50x50cm
▲《雪域归途》尺寸：200x200cm
▲《丝路新语》尺寸：200x180cm
▲《九寨·水NO.2 》尺寸：40x40cm
▲《暮色·高原》尺寸：40X30cm
▲《红船颂》尺寸：180x160cm
▲《草海NO.1》尺寸：120x80cm
▲《荷·风NO.2》尺寸：80x40cm
▲《荷·风NO.3》尺寸：80x40cm
杨瑞洪 教授 四川省教学名师,阿坝师范学院美术学院院长。
1963年生于阿坝州汶川，祖籍四川安岳。
1981年 中师美术班毕业任教金川县中；
1989年毕业于四川美术学院，获学士学位。
1996年西南师大美术学院油画研究生班毕业；
四川省美术家协会理事，阿坝州美术家协会副主席。
作品参展；
2002中国油画大展(浙江)；
2003中国水彩画写生精品展(杭州)；
2011时代精神\全国人物肖像油画作品展(北京)；
2013高原·高原-第二届中国西部美术展油画年度展，获三等奖；（西安）
2014四川文华美术奖作品展；（成都）
2002全国教师优秀作品展(北京)；
1987四川油画展(成都)；
89成都纯粹绘画八人展(成都)；
1996高原风\杨瑞洪油画展(重庆)；
2007纪念邓小平诞辰100周年全国美术作品展获优秀奖(成都)；
2004韩国汉城龙山国际美术交流展(韩国)；
2004中国艺术博览会(北京)；
2005中国北京国际艺术博览会(北京)；
2006走进湿地\四川美术家写生作品展(成都)；
2007阿坝高原当代油画展(成都)；
2008劫后余生-杨瑞洪·大唐卓玛油画作品展(成都)；
2009他们来自汶川\杨瑞洪·大唐卓玛艺术展(北京)；
2010走南创北\新春当代油画七人展(北京)；2011不屈的脊梁\512汶川地震四川美术作品巡展；
2009云朵中的祈福\512周年祭综合艺术展(北京)；2010成都浓园国际艺术村年展（成都）；
2011感恩羌山-杨瑞洪·大唐卓玛油画作品展（成都）
2012景·成-藏地行艺术交流展（成都）；2013图像的共生-四川十人油画作品展（成都）
2013 雪线·杨瑞洪油画作品展（成都）；
2014高原·高原第四届中国西部美术展油画年度展（西安）第四届高原油画展学术奖；
2014 艺术牧民·艺术生活-绘画作品四人展（成都）图像共生·中法艺术家作品交流展（成都）
2015共鸣·中德国际艺术六人展；美好家园·四川水彩油画展；
2015 纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年-四川美术作品展；
2015 大山大水·大美四川—美术创作过程作品展；第二届四川文华奖美术作品展；
2016 深入生活 扎根人民·2016四川省美术作品展；
2016 视觉消费`第二届南京国际美术展平行展；
2017 第二届全国师范大学美术学院油画名师作品邀请展；
2018 绘·江南-全国高等艺术院校汇聚展；当代图记`四川台湾艺术交流展（台北）；
2019 行旅丝路·中欧艺术交流展；
2019 学院传承·第三届全国师范大学美术学院油画名师邀请展；
2020 共鸣·2020第六届中国艺术金融年会美术作品邀请展；
2020 第一届海峡两岸师生原创艺术作品展；
2020 艺术梦境·富森美术馆开馆展；
2021 爱成都·迎大运–2021新春教授油画进社区艺术展；
专著画册：
《中国优秀美术家丛书——杨瑞洪作品专集》中国画报出版社2006.05；
《当代名家名作鉴赏·杨瑞洪意象高原作品集》 山东美术出版社2014.10；
《意象高原·阿坝油画群体专辑-杨瑞洪作品集》成都时代出版社2018.12；
《山水相依·重庆师范大学/阿坝师范学院-首届美术教师风景写生作品集》四川美术出版社2016.08；
《绘画基础教材·简笔画》西南交通大学出版社2015.08；
《21世纪全国高校美术·艺术设计专业“十二五”精品课程规划教材—色彩与应用》
辽宁美术出版社2014.11；
作品发表；
《今日中国美术》、《中国油画》、《中国艺术家》、《美术大观》、《美术》、《民族》、《巴蜀画派》、《画苑》
《四川美术》《当代中国油画家·百人作品集》、《第三届全国师范大学美术教育论坛作品集》、《空港》
《九寨沟》、《百坡》、《艺术教育》、《当代中国美术家》、《当代油画》、《今日收藏》、《四川文学》、《草地》、《青年作家》、《时代女性》、《华人艺术》、《羌族文学》、《中国文化报》、《成都商报》、《华西都市报》、
《首尔迪书画艺术拍卖作品集》、《美术报》
作品收藏；
四川美术学院美术馆；北京深巷画廊；北京原色生活画廊；台湾意象画廊、成都浓园国际艺术村；
陕西省美术博物馆；四川岁月艺术馆、美国\韩国\新加坡\台湾及国内私人收藏;