第72届戛纳电影节，韩国导演奉俊昊的《寄生虫》斩获金棕榈大奖，这是韩国电影史上的首片金叶子，也是东亚电影连续第二年斩获金棕榈。

这部喜剧、黑色、暴力元素聚齐的惊悚社会政治片，因为巧妙得情节设计，以及一众角色的精彩群戏，让有幸在世界首映现场的观众看得很嗨。有关社会问题的探讨，用大多数普通观众容易接受的类型片和一个新颖的故事，有效地传达了导演的意图。

观看预告片：

宋康昊扮演的父亲基泰和妻子没有工作，他们同两个孩子住在简陋的地下室。影片开场，我们就看到一家人在房间内搜索免费wifi 信号的有趣场面，以及透过和地面平行的窗户，抬头看到外面同样肮脏混乱的场面。

《寄生虫》和奉俊昊，这可能是最近几年戛纳电影节最众望所归的金棕榈奖项归属了。主席冈萨雷斯也说，对于这座金棕榈，评委会成员九票全票通过，没有任何异议。他还提到，《寄生虫》是一部非常本土的，但又具有国际普适性的电影，幽默、故事吸引人。今年的很多主竞赛入围作品都有着关于种族、身份、政治和女性等重要的全球性社会议题，但组委会在评选时，不会关注电影的国家、导演背景等信息，电影本身是最重要的标准。

从电影本身来看，《寄生虫》的确是一部没有所谓艺术电影观影门槛的，受众面广泛，又质量极高的电影。通常来说，戛纳电影节爽片不多，像今年阿布戴·柯西胥《宿命，吾爱：幕间曲》那种四小时催睡片倒是每届都有那么两部。

电影一开场就是一户住在半地下室的穷人家庭，家里两个儿子、女儿蹲在小半扇地面以上的窗子下寻找免费WIFI信号。这个开场就引发了第一轮爆笑，穷人、地下室这类背景很韩国本土，但找WIFI信号这件事太有日常化的幽默感了。

故事从这里展开，住在半地下室的四口之家没有人有正经工作，一家人靠窝在小屋子里为披萨店折披萨外卖盒为生。某一天，这个家庭的生活突然出现了转机。儿子（崔宇植饰）的有钱朋友马上要出国，请他帮忙去给一个自己喜欢的富家女做英语家教。

儿子第一次进入知名建筑师设计的花园别墅就被震撼了，与此同时，心中的欲望也被勾起。他找到机会，编了一套美国留学、艺术史高材生的豪华履历，把妹妹也推荐到这户有钱人家做家庭教师。整个过程中，穷人的欲望越来越多，贫富和阶级差异也在这过程中不断出现，这一家穷人渴望在富人家做“寄生虫”，赚钱改善生活的计划也突然遭遇了阻碍，接下来就是一连串悬疑、爆笑、反转的剧情。

关于剧情就只能讲到这了。同样是主攻院线的商业片，奉俊昊也和昆汀一样，在电影首映前发了封记者信。说是，虽然《寄生虫》不像一些好莱坞电影，依靠结尾巨大的反转取胜，但他还是希望后来的观众能在电影的每个或大或小的情节点上都能有好的观影体验，能够将情绪沉浸在电影里。

导演奉俊昊的这个要求并不过分。看完电影你不得不感叹，像奉俊昊一样的韩国导演真是太善于掌控观众情绪了。《寄生虫》杂糅了多种类型片元素，悬疑、犯罪、家庭，还有从头到尾的喜剧元素。当电影开场不久，穷人算计有钱人时，观众会有反感情绪，但奉俊昊马上献上一段展现穷人生活、韩国阶层差异的桥段，观众的共情感立马就建立起来了。当电影喜剧元素集中出现，有点往闹剧方向发展时，爸爸（宋康昊饰）的金句又蹦出来，观众再次被拉回到社会反思的层面上。

事实上，《寄生虫》想要探讨的问题与奉俊昊前作《雪国列车》有很强的延续性。电影都是在探讨韩国社会日益严重的阶层问题，这也是贯穿导演整个创作历程的一个母题。只是后者用的是漫画改编，是隐喻的方式，更好莱坞的叙事方法。前者更现实主义，也更倾向于韩国本土类型片的呈现方式。

该片的得奖，不仅是韩国电影界的荣誉，对全世界的类型片创作者来说也是一次激励。开始出现用类型元素来表达艺术追求，来针砭时弊，反思社会。

乍一看，该片是一部扎实的犯罪喜剧，结构精巧，笑点频密，也有血腥暴力的商业元素。其中探讨的贫富差距和社会阶层的问题也容易被理解和引发共鸣。

深究才会发现，导演是将黑色喜剧与惊悚片元素结合，精心构思了一出多重反转的社会寓言。对阶级的深度挖掘和探讨则被隐藏在讽刺幽默之下，犀利精准，并且刀刀见血。

总之，《寄生虫》是一部凝结了奉俊昊多年的社会思考，并充分发挥了他多年积累的风格和技巧的作品。