不知何时，也许从去年四月开始，肖战出演大众视野，出现在关注陈情令的书粉及剧粉面前，是以一种怎么样惊艳绝伦备受好评的身姿进入视线开始。
因为题材和全书中魏无羡知名度和人设决定，大部分的时间他一直是整个剧的焦点和关注对象。
拍摄四个月加上开播前，流露出来很多图片视频，绝大部分效果外形都表现很好，从最初赞叹到慢慢习惯他的出色。
直到开播夹杂一点点争议后，迅速恢复以前好评，所有高光重场戏都在线，都到位，和最初的认知一样，他一如既往的好，不出意外的好，没有意外。
可是，一如既往，从来不是理所应当。
外形上的优势加上这部极具争议性的剧让他这一年多被关注到。
回到最初对肖战真人与魏无羡关系之间的印象，还是从六月他对人物了解抒情书写魏无羡小纸条感想开始，是整个剧拍摄中期，因为电视剧拍摄从来不是按照顺序，所以很多高潮迭起前世今生的剧情混合拍摄，加上对他本人了解不多，第一次看到他原创描写这个人物特点，我就知道他是可以的，他是懂的，了解的。
“有这样一首歌，唱尽人生冷暖，却柔软温暖示人。非黑即白，任尽时光境迁物是人非。潇洒转身，依旧少年，满腔热血”
演员给人物写小论文有，我也看过一些。
但是发生在自己喜欢的小说人物身上，却有一种很不同的感受。
他第一次抒写魏无羡不是他恣意潇洒，也不是豪爽豁达，更不是大杀四方，而是用一种第三视角，有怜惜有赞扬也有感叹，看到的是魏无羡另外一面。
包括杀青之后和前些天不夜天的小论文，和从前对魏无羡人物性格采访分析，中心思想依然是，无论经历多少风雨，他永远都阳光灿烂，是个正直善良的少年。
所以肖战对魏无羡的认知是奠定了他出演这个角色的基本基调，也是剧出来角色人物立体形象的效果反馈第一印象。
现在回头全剧内容，我第一印象真的是魏婴上学时候，那无所顾忌恣意妄为的单纯和弯着眼睛笑容。
不可否认，肖战本身就长得极其英俊，清秀而柔和，就是面容比较温和，即使瘦了很多还是不算凌厉。陈情令没播出之前单纯是觉得他的确英俊帅气，却没想到可以做到这么甜，甜在心头，云深不知处时候真的极致的单纯和甜，笑的可以暖化一个人的心。
尤其是在和蓝湛在藏书阁，他恶作剧后，歪着头笑着说“看看我呗”后有些憨傻的笑容，无法用言语形容的至纯与天真。
播出一个多月来，我反反复复看的最多的，还是求学这几集，不能从演技外形或者其他可以表述，大概人到了一定年纪都是喜欢单纯无忧的生活吧。
无论是去水行渊站在船上用随便飞快除去水鬼收回剑时候的小得意表情，还是和蓝湛打架后隔天放学和江澄聂怀桑走在走廊时候，用扛着剑这种非常魏无羡的动作，又恰好碰到蓝忘机时候被不理不睬不尴尬也无所畏惧的小表情，具象化生活化，私下应该酝酿多少想法和小论文才能表现如此出来这些小细节。
所以不管多久回忆起来这几集，全部人都是恰到好处的美好，而且感觉肖战本人状态彻底放空，从里到内都是纯净，都是甜美，如沐春风，清爽宜人，任何时候让人忍俊不禁。
魔道祖师这本书讲述就是魏无羡的成长史，高光时刻就特别多，几乎没几集就是，没几章就要高能，众所周知都知道，这个人物是个说话最多，十分活泼，思维跳跃，不好好走路，蹦蹦跳跳的人。
相对之前儿时影视剧，大部分是女性角色比较顽皮可爱，因为女性天然优势观众更快更容易接受一些。大部分男主角活泼角色不一样，通常是以逗让人开怀大笑为主，和对手形成欢喜冤家类型。
所以魏无羡这种类型的角色，稍微出演不到位就会过头，显得聒噪，因为人设原因，就是和里面一些事一些人前因后果纠缠不清，这个是从连载开始不停，而且还是这个角色很至关重要的一点，只要理解不到位，稍不留神很容易变成闯祸精，惹是生非，一个话痨耳边嗡嗡作响让观众有点生厌的角色，近年来很多很多这样的人设变成这种效果。
如何能说服别人，让人心生怜爱，和观众共情是非常重要的一件事。
剧情要求和感官刺激，前面少年时期越无忧无虑天真烂漫，才能衬托后面剧情悲惨，要有非常大的反差和对比，才能引起共鸣。
我从第一天首播开始，我都不觉得这段有任何的问题，这几集虽然不是后面那种短暂的高能剧情，但是确实是整部剧的开关，最初的印象就是这几集，它是出色的，不然整个剧也不会从前期到后期一直延续这么大影响。
对于莲花坞整场戏，是魏无羡整个人生最重要性格的转折点，也是他注定悲剧的开始，全部莲花坞戏份，我都可以感受的出来，是肖战最为看重付出的感情最多，流的泪也是最多，哭的也是最多，情绪时时刻刻都饱满的时候。
按照小说里面的线，很少描写魏无羡哭的情景，所以大部分看完小说这是一个永远笑容遇到任何事自己扛着还笑对人生的少年形象。
整部莲花坞加部分姐弟三人的情感纠葛，自从覆灭之后，魏无羡几乎都处于悲愤和痛哭之中。
莲花坞剧中添加不少戏份，前因后果其实是有点过于冗长，毕竟大家看剧并不想一直沉浸悲痛，并且久了，悲伤细胞是会被麻痹，感同身受会少很多。
很多时候姐弟的情感不是靠一件又一件事来反应突出，也无需用当时感情深厚难舍难分来铺垫最后之死达到高峰。
只要像百凤山那样，遇到紧要关头师姐挺身而出，足够让观众明白姐弟之情。
但是就是因为肖战个人魏无羡特质表现过于突出，也就是你已经相信他是魏无羡本人，全程情绪会跟着他一直走，导致泪点飞升。
可以说整个剧的情感纠葛戏份，大多是从魏无羡的眼神中表现出来。
我大概数了一下入魔前，有七八次哭戏，肖战本人不是表演系科班没有很多技巧，全部在用力气来哭诉来表达。
我不知道拍摄时候他个人状态是怎么样，按照这一年为数不多很浅显对肖战了解，他把莲花坞放在很重的位置之一，甚至可以说，没有之一。
肖战的理解和表达是，魏无羡流浪童年后记事中唯一温暖的港湾，是他心沉下来安静的地方，也是心中的第一次有意义的家，所以播出后看到出来的的效果是情到深处会自动落泪，没有违和没有多余。
很多时候其实哭哭啼啼很容易让人烦躁，犹如他自己说的，魏无羡这样的人应该没那么多哭戏，几乎三分之二的哭戏都在莲花坞覆灭之后。
第一场父母双亡他们墙头上两个人看到尸体，看到这些场景，是没有办法不做出反应，是震惊忍耐。
第二场和江澄逃离睡在草丛上魏无羡早上坐在草丛默默流泪，那个神情是无所适从，脑子一片空白。
第三场是江澄被剖金丹后在师姐面前哭泣，是痛哭难忍失去家的悲痛
顺便在说一句第四场百凤山师姐挺身而出及入魔回来后第一次见到师姐的哭戏，像是受尽委屈孩子般的无语泪眼。
导演感情戏一直非常的细腻，又给了肖战足够的空间，所以这些哭戏极具感染力，大部分无声流泪，比失声痛哭，更让人感同身受，而且我一直都知道，整个陈情令或者全剧，肖战对莲花坞感情极其深刻，可以真人为这段经历心碎了，碎成无法修复的样子，才可以随时哭出来，可以到片场看到师姐不拍摄就可以对看立刻落泪。这样真挚的情感和破碎的感觉，无论多少，观众是可以感受到的，是真的可以感觉出来你的痛苦难过。
接着是修鬼道后高光时刻。
看书的时候我个人其实其实也没觉得作者有把魏无羡塑造成魔道恶魔的想法，肖战很厉害立马领悟到这个人物精髓，方才十几岁少年，恶魔又能恶魔到哪里去。
重新塑造后，重生后的魏无羡变成比较生活化的一个人，也就是说更市民一些，之前他是一个皎皎君子是世家子弟，享受着无忧的生活。
落入地狱后，状态变得比较朴实化，收敛了很多锋芒，可以说温婉了很多。
在这里其实要感谢剧组服饰的，很厉害，换上粗布条衣服，这个粗布衣服我觉得可以算夷陵老祖事情的精髓了，因为肖战的脸是属于比较浓类型，穿上去后有种朴素的清秀感，而且我个人觉得极具嘲讽性，人人喊打的老祖过上了朴实的不能再普通的生活。。
至此对比三个阶段，莲花坞覆灭前，无忧无虑恣意妄为的潇洒可爱，眼睛弯弯甜在心头。
到莲花坞覆灭后恍若无神，说话时眼神都是悲伤。
再到夷陵伏魔后素素淡淡的语气，仿佛真的过着与世隔绝生活，全身上下散发着清淡的气息。
这些东西通过影像出来，是真的比脑子中幻想，色彩斑斓很多，冲击力更强。
无法不惊叹肖战的可塑性太高，太高了，也许这个是帅哥天然优势吧。
除外，从开始到结尾贯穿始终的还是那个英气潇洒的身姿。
再来说下眼神吧，每一集都要盯着他的眼神看。
肖战的眼神毋庸置疑的是魏无羡和所有人的感情推动的发动机，是最重要的一个窗口。
无一例外，一张英俊的脸必备要一双会说话的眼睛。
不知道是不是与剧组商议的结果，还是肖战个人意会，没人看不出来，他对待蓝忘机与其他人眼神的截然不同。
忘羡两个人前世的情感纠葛无论发生什么化学反应基本都是跟着魏无羡这条线来走，前世中他是这个线处于非常主导的一个地位。我们看到的结果是以魏无羡角度视角来判定两个人关系的进度。
剧中改编是由一个共同的信仰串联了他们情感催化剂，也成为在一起有一个很充分的理由。制片人说一开始就没有往兄弟靠拢，那么从根本上就需要演员自己有一个最起码的区别和区分。
也许因为看了作者微博调侃原因，所以全剧整条线，魏婴对蓝湛的态度和其他人处于一种很大反差，这是正确的，毋庸置疑的，不需要任何反驳的。即使两个人发生一些事情争吵时候变得仇人一样，还是要很大的区分。
我不知道肖战怎么理解的，不过却能感受出来，他表现的很出色，也很好看懂。
从全剧来说，剧中弱化了书中很多他们的矛盾激发点。
先从魏无羡修鬼道回来与蓝湛和江澄见面，这段归来戏码是看书过程中我唯一看哭的地方，也是最喜欢的一个情节。我的点是有点奇怪，因为原著插叙倒叙的手法，魏无羡修鬼道，两人几个月没见面，彼此都没来得及沟通开始争吵不休，连蓝湛带他离开都奋力拒绝，觉得是故意而为。当时原著下一章就是后世魏无羡受伤蓝湛扶着他离开，形成非常非常强烈的对比和反差，痛哭流涕。如果能全剧一起看完，江家祠堂时候和前世对比，非常清晰明了刺激泪腺，因为在江家祠堂那里，魏无羡说了三次：蓝湛，我们走吧，我们走吧，我们走。
我当时看书理解这段时候，浮出的画面是魏婴比较冷嘲热讽口不择言，并没有感觉言不由衷或者故意而为，单纯觉得他蒙蔽心智已经分不清敌我，一味防护自己和攻击对方。
肖战的表现方式是，语气没有太重，表情也没有太邪魅，没有过多悲伤，没有太多入魔后的疯狂，更没有红着眼睛的特效，也没有粉黛过多的脸，更没有像不夜天时候的妖邪疯狂的状态。
眼神中是有淡淡的忧伤，很平静的样子，还未形成更狠戾的气场。
我明白杨夏制片方为什么喜欢肖战这样的演绎，也很明白她为什么对这段戏效果的极其赞扬，他们共同理解魏无羡变的再多本质依然纯真善良的少年，不可能瞬间转变那么大，也不可能这种不得已的入魔，会摧毁一个人天生的特质，所以没有让魏无羡大杀四方疯魔，我完全百分百的赞同。
按照书中，蓝湛和魏婴唯一大喊彼此全名就是在此刻。可是出乎意料，蓝湛喊着魏无羡名字时候声音很大，魏婴却很淡。
蓝湛被激怒大声喊魏无羡我可以理解，他寻觅很久终于得到消息，结果从进门三人相遇那一刻开始，魏婴没有抬头也没说一句话，一直闪躲不敢正眼看自己，蓝忘机那么聪明一眼就可以看出其中问题，他知道魏婴在他们上次见面时候还不是这样的一个人。
就是因为不是这样的人，本质没有变，所以在这个过程中整体演员本身弱化了一些魏无羡对蓝忘机比较强硬的口气，加了一些轻微的伤感，顺着伤感，接下来蓝湛被气极下楼时想挽留又无可奈何，还有心中些许后悔的表情就会水到渠成，没有那么突兀。
总的来说，加了很多人情味在里面，我和肖战对这段戏和魏无羡所谓黑化理解大部分认同，一般男频小说男主角无意识黑化后都会大杀四方，复仇之路，但是魏无羡是被迫的，无法逆转的，并且年少心气很高而且天然正直善良，很多会做出魔头般的事情，至始至终，他本质都是没变化过十几岁的少年。
不过，就像重生一次不改变也是不可能，抛开陈情令复仇大场面实在不行不去讲，手握着陈情笛子的魏无羡比之前确实多了一些轻微的戾气，又多几分沉默，因为莲花坞覆灭后哭戏较多痛哭也较多，铺垫足够，所以修鬼道回来变得沉默一些多虑一些，算是比较正常。
再有就是百凤山围猎时在树林坐着，看到蓝湛过来时候的表情，看了一眼又默默转过头去。
这就涉及到入魔后魏无羡对蓝忘机情感到底有没有存在自卑心理，从前我就看过很多的分析。
首先魏无羡本人是不情愿不愿意又不想走这条路，但是如果死而复生可以选择的话，他是绝对有求生欲愿意活下来的。
有了在乱葬岗三个月极强的生存欲望，十七岁不畏艰险痛苦难忍也想活下去，而他的生存欲望来自的内心对生活的渴望，是从小到大对这个世界的热爱。
即便童年时候流露街头做小乞丐，还是乖乖孩子，露着笑等着被喂养。
因为童年时候性格没有形成，加上父母早亡，魏长泽和藏色散人能给魏无羡遗传的世界观本来就模糊不清，所以成长中对他决定性因素还是云梦。
从云梦时候他开始读书，习剑法，仙术，天生遗传母亲的欢脱开朗基因，在江家过的不错，而且天赋异禀，随着年纪增长越来越耀眼，天之骄子，后辈中和蓝湛一样的佼佼者，这样的人如果放在宫斗政斗中，是皇帝要防范的人，是太子忌惮的皇叔级别的，但是魏无羡受云梦思想影响较深天生爽朗豪放不羁的性格，即便后来入魔后想起自己无法正统身份随即也会马上破灭自己的想法，很快接受现实，觉得只要活着能过现在的日子就是好的。
种种性格得出，他十七岁所谓不得已求存下来的“误入歧途”，很难会是恶魔且谣传中夷陵老祖装神弄鬼一样威慑四方，除了最后逼上绝路。
按照正常魏无羡性格，修鬼道后，他对别人可以毫不在意，面对蓝湛是有一些异样，从前他们是一样的人，无忧无虑，年少无知都是各自最出色的人，第一次相见最厉害的人遇到最厉害的人，因为心思单纯没有想过挣个高低，而是相互欣赏。
蓝湛欣赏他的洒脱与正直，魏婴欣赏他的原则与严谨，又有了一个共同的愿景与目标，很容易性格不同三观一样，这个基础上，魏无羡可以无所顾忌和他打闹彼此拉近距离。
变成夷陵老祖后，内心是一样纯真没错，可是不可能不会产生丝丝的不同与隔阂，但是从头到尾魏无羡都认为正确的，且做的事情毫不后悔的。
并不是有任何的自卑心理，不然理解是不到位的，不过肯定是有难以面对无从解释逃避的心理，所以在在剧中魏无羡客栈把握到非常准确都可以接收到，我也理解为什么总编剧极其赞美这段戏把握精准，因为什么情绪都到，什么都可以接受，也没有改变魏婴的内在。
同样百凤山围猎那种表现魏无羡是有闪躲有不愿意接触眼神交流，可能编剧实在是不是很忍心来虐他们两个，最后还是给了相互的对视和缓和的情绪。
在客栈重遇吵架时候蓝湛步步紧逼询问修魔事件转身离开，魏无羡的眼神一些落寞一些无奈的目送。从前一刻针锋相对对峙到变成很柔和的目送离开，极大的缓和了很多矛盾，如果这个矛盾不解决，后面还有几次争论，按照正常人性格，矛盾只会越积越深，但是他们本身就没有深仇大恨。
所以每每关于修魔这件事，一般都是蓝湛步步紧逼，魏无羡因为心神不稳会恼怒最后再缓和。
无论是编剧和是本剧一贯的魏无羡视角，都没有太去虐两个人之间情感，或者本身有意来增加一些无法说清的隔阂，但是肖战那双眼睛太流动太婉转根本就是一瞬间转换，再吵架再不和，眼神只要对视出来的效果，感觉就是演员真人本人都不是特别想拆了蓝忘机和魏无羡。
纵观前世魏无羡和蓝忘机整个一条线，基本上是从魏无羡的眼神和笑意浓淡判断他们的悲欢离合，又从蓝湛态度的改变和讨厌、好奇到劝慰最后心痛的语气，形成整个前世纠缠无解的落幕。
现在要说的一集，个人认为的整个剧制作巅峰，我想也是大部分剧粉认为的制作水平最好，配乐最好，武打最好，剪辑最好，调色最好，其他演员演技最好，肖战个人表现的第二个最高光时刻（第一是不夜天），各方面都极其出色，就是闯入金麟台穷奇道救人的第二十六集。
无论从书上还是从剧中，这个时候魏无羡年龄应该是差不多十八岁，处于少时与青年的剧烈转折期，是百凤山被辱后，修鬼道后，终于脱胎换骨那个少年，心理开始变化。
上一刻还在街道恣意潇洒，下一刻冷漠着步入金麟台。
比较重场的戏份肖战的妆容都不算浓，当然本身因为流汗体质，一直我看着都像素颜。但是素颜，都会眼睛加一点色彩，在20集修鬼道回来温晁，在客栈上眼睛下睫毛线是有淡淡的红血丝一丝丝头发凌乱和面容疲倦，这段并不是为了突出多狠绝，而是回来的艰辛。
这次睫毛下线换成了很浅很浅的黑色，但是穿着一尘不染，头发也梳的非常整齐，一身黑红色得体又大方，毫不顾忌无所畏惧的闯入金麟台。
这段是全书魏无羡最苏的时刻，可能没有之一。
百凤山和金麟台虽然时间是先后，但是绝不能是一样状态，百凤山时魏无羡是春风得意 潇洒自如又有点懵懂且被辱无措，金麟台是直接挑战了他的底线和原则，本来就看不惯这些行事作风想得过且过心态，事到如今，总是有人要站出来把一些东西讲的清楚。
这个人，可能只有魏无羡能做到。
因此魏无羡必须表现出伟正，孤胆英雄，坚定，观众还要被信服，我知道两段戏不是同时拍的，不过我觉得因为间隔一段时间，可能要抓住那个点那个感觉更难。
肖战本身其实长着一张花美男的脸，有一点是很容易，就是说什么话观众就信服，要做到刚正站在道德制高点要个人英雄，就难了很多。
和后面不夜天和前面修鬼道客栈回来看书感受不一样，这段是和我当初看书脑子中基本一模一样，甚至再拔高了一些，都在脑子的幻想之中，整个过程对观众来说的感受是更苏爽更畅快，让人全身心舒畅，我不知道是不是一次性过，好不夸张的说，肖战从神态到身材再到神态无一不到位，尤其是中间蓝湛唤了他一声魏婴，在这种激烈争论时刻，还可以用眼神流动给蓝湛一个反应，这反应完全不同从前的浓意，非常冷静自持。
穷奇道中倾盆大雨，他站在雨中微微低着头看跪下来那群金家看守的修士，这段戏我看了很多遍，按照全剧进展这段话是质疑与愤怒，整段演技效果完全改变，低着头好像在低泣，在吟说，在自言自语，口气轻和，眼神有点悲伤。
整个构图变成了一副水墨芙蓉画，此画面足以入选肖战在陈情令表现中最英俊时刻top3。
全集的烘托都极其精彩，从开头闯入金麟台节奏到最后与蓝湛分别凄美，这一集后期团队导演制作的水平之高超完全可以作为电影片段。
前世最后说下不夜天，从大部分反馈来说，不夜天墙头整段戏近十多分钟的个人表演，是我认为肖战演技最好时刻。最好并不是说符合原著的那种好，和
不夜天整个都是陈情令杀青前拍的，不过云深不知处很多镜头也是杀青前没多久拍的。
这是魏无羡悲剧主义最高峰也是巅峰，需要的要求非常非常高，虽然书上着墨很少，只是大场面描写，给人却很深的印象，印象中最大的两个词应该是，疯魔与崩塌。武功最高，不屑一世，心神不稳，最后师姐死了彻底崩塌。
如果按照原著路线来拍，接下来有比较省略过的三年，那么拍起来没有必要往必死无疑的线路走，一旦设定自杀而亡，必要的铺垫必须要魏无羡心死，绝望，甚至无望，如果这种表现不出来，死就是个bug。
但是你想要一个对生命尊重热爱的人去死，要给的事件反应必须相互呼应。
几条必要条件出来，肖战贡献出了最为精彩绝伦的一场个人秀。
这场戏被无数人写过影评，具体分析过，写过论文，很多人称肖战是献祭式演绎方法，就是失去自我打碎自己，来去当自己魏无羡，沉浸其中。
我是同意的。
不过我更觉还有一种，有种自杀式的意味，就是重组式演绎方法。
稍微关注陈情令都知道，肖战对魏无羡这个角色理解之深刻，爱意之浓，真情实感到可以做魏无羡的粉头，就是爱，就是理解，就是透彻，我想他自己都可以写出几万字关于魏无羡的论文。
杨夏制片人说过，选择魏无羡时候首先要和演员谈论魏无羡这个人设，肖战没有试戏先来讨论对角色理解，因为共同的看法，才是他被选中的关键。
这真的是天才般的选角方法，也是肖战没有辜负期待的关键。
肖战原本和你我一样普普通通上班族，他要进入演艺圈那年，魔道祖师才刚刚开始写，真的是缘分。没有系统训练，没有专业指导。通常意义说，要担任这么复杂性男主角，想要取得成功演员本身最起码的演技基础是有的。
他真的完完全全的新人，所以我一开始是不敢对陈情令制作和抱有多高的演技期待，大部分情况下会自我麻痹一下或者祈祷下运气，能过得去就可以。
现在，很多去年的事情都揭开了谜底。
你对这个角色过于宠爱，选择了自杀大胆式，重新组装了魏无羡这个人，完完全全按照自己的理解基础上创作了“战羡”。
肖战本人如何理解，看过他对魏无羡从去年到现在所有采访，是稍微有一点点的了解，在他眼中无论前世今生，基调就是，他是一个炫彩夺目正直善良侠义无论何时都是明媚的少年。
前世十五岁求学，十七岁屠戮玄武一举成名，随后第一次重生，就是修鬼道活下来。
十八岁执意救人，众叛亲离，在乱葬岗活了大半年。
十九岁深死不夜天。
他这一生快乐的时光都在云梦，可是不管什么时候，都是正义的，善良的，孩子气，灿烂的，引用一句话就是无论他在哪里，好像光就在哪里。
在这个理解的基础上，不夜天效果有了很不一样的处理方法。
肖战外形极其的出色，这场戏妆容脸气场同以前一丝丝相似地方都没有，背后是漆黑的夜色，前面是人群鼎沸火光，喊打喊杀。
衬托的人有种疯狂邪魅的绝美，更加衬托下面跟风的人如同小丑一样丑陋无比。
面对这样的情景魏无羡到底有什么样的情绪，一千个读者一千个哈姆雷特，可能很多人没有办法用言语表达出来，写出来，但是每个人可以判断出来是好是坏。
不夜天屋顶那场戏应该是肖战对魏无羡重组后重新创作的巅峰，这场要全剧组杀青前的戏份，让他从自己充分理解分析透彻下做出最精准极端的表演方式。
已经无法说和原著描写是不是一样，同样基调都是悲壮，在悲壮基础上肖战把魏无羡加了一分悲凉，一分嘲讽，还有几分妖邪，和他的仰慕者对峙冷嘲热讽反击时候的一滴眼泪，让原本无情狠戾变得鲜活起来，渗透在骨子里和脸上的绝望与自我放弃。
将死之人，总是回光返照和更疯狂热烈一些，与之前差距很大，本来一直以为肖战是属于温文尔雅类型，却没想到变大之大，大到不像一个人。
这一幕基本奠定了不夜天可能身死的前兆，你看到的一个好人一个少年明明无错无畏步步被逼迫，自己都可以可笑也可悲，难以相信会走到这一步。
在这个时候表演，笑出来比哭出来更令人难过，而哭笑不得却会让人由内到外的悲伤与心痛，因为书上留白很多，若不能充分了解魏无羡性格，很难会把控这种大场面重场戏，特别还是独角戏的个人表演秀。
一言一行都不能出现bug，并且要充分相信这个人在这个时候必定做出这样的表情。
我不知道不清楚肖战和导演工作人员怎么沟通出来的结果，唯一让人感叹的是，经验不足演技不能瞬间提高情况下，完完全全是可以用对角色发自骨子里的爱和极其透彻的理解把控出来的。
不可否认，大部分演技是需要磨练学习的，更多还是靠后天努力，对角色理解，把控得来的，一部戏表现的好不好，观众是最直接的反馈，没有什么理由可以找，没有什么辛苦可以说，只有结果，不关注过程。
相对前世跌宕起伏，后世十几集，对于魏婴来说更多的应该是过眼云烟感，但不能沧桑，因为按照剧中他死的时候方才不足二十岁，需要既有少年的活泼，又要有过尽千帆的感悟。
因为后世大部分都是蓝湛和魏婴查询真相，按照正常的时间到剧结束，不足两个月时间。
要经历很多，再把前世很多事情推翻，需要表情的转变，思维的转变，做事相对成熟，而且更佳坦然一些。
我觉得战羡在后世表现最佳的一段，当属和温宁思追认亲后告别后，很自然而然的喊着蓝湛接下来去哪里，我知道这段戏不是陈情令最后杀青拍的，应该横店六月拍的，属于中期很早就拍了。可是表情动作之到位，令人心碎。
整段戏是改编，没有流泪也没生离死别，却悲伤难过到心头，刻在骨子里的悲伤让人喘不过气。
久别重逢在很多小说或者影视剧中出现，大多是几年或者因为种种原因消失。
他们却永别式的再见。原本魏无羡是无心再活下去，蓝忘机是永久等下去。
被聂怀桑操控被迫再次遇见，重新活下去，不足两个月时间在查案调查前世很多事情，最后终于落幕后，要重新正式处理关心和情绪。
虽然编剧非常直接的处理了魏无羡和江澄的隔阂，说清楚，甚至多了魏无羡一些安慰江澄的话，可是，我觉得依然是回不去了，魏婴无法再像从前一样无忧无虑待在莲花坞，所以非常本能的信任蓝湛，和他云游四方。
所以再一切各归各位时候，他理所应当或者脑子里第一反应就是喊着他的名字，一起走。
蓝湛脸上浮现稍微一点点的犹豫，马上表现出有点慌乱有点委屈，甚至瞬间想流泪。
全剧中，魏无羡几乎是没有为蓝湛流过泪，好像所有的泪全部给了江家，甚至最后观音庙揭秘时，自己被金光瑶利用导致自己误杀姐夫后面种种结果，可以落下泪。
可红过四次眼睛令人心绞痛，那是与为江家流泪截然不同的感觉，而且共同点也非常的明确，就是感受到蓝忘机是有情绪有烦恼因为自己做出太多的事情。
一次是喝醉酒后，戏弄询问时候，蓝湛说他有悔，这段是书中没有，魏无羡柔情劝慰的反应。
一次是蓝曦臣讲述汪叽儿时父母家事延伸到前世，蓝湛对魏无羡用同样方式，魏无羡沉默低着头红眼睛，后来两人在房间谈话，这是全剧唯一一次有些害羞不自在的表情。
一次便是观音庙金光瑶挑拨离间忘羡关系，魏婴被勒着脖子都要很激动红着眼睛来解释这个问题。
这三次有一个很共同的点，就是魏无羡回到后世一个多月时间，被动接受蓝湛一些对他来说诚惶诚恐甚至有点受宠若惊，这种感动的成分要大于其他。
在这个基础上，这次和思追温宁分离，看到蓝湛突然站着不走，魏无羡一下红着眼眶，这是一种难言的震惊，有些害怕，最后有点难以置信，观众看戏的角度基本是站在全剧视角的一方，跟着魏无羡情感走。
一直以来百般维护站在一边的人，做出这样的举动，大约都跟魏无羡一样，随着他一起心痛。
幸好只是瞬间。
在这里我不得不要说一句，也用比较异时空的话说一句，虽然后世是十六年后，但是魏无羡年纪不大不足二十岁，看似很主动的一个人其实是很被动，很多东西他是不了解不明白的，还需要很多很多时间来做来恢复。
肖战很出色，他非常非常坦然处理了全剧一些感情剧情和戏份，不必多说，大家都可以看出来，任何情绪都清清楚楚明明白白毫不遮掩。
无论是魏无羡对蓝湛，还是令他看到和提及江家所有事情都会痛哭的感情，或者说还有肖战本人在饰演中从个人角度有些私心的对魏无羡附加更多情愫的表达，已经足够清晰明了。
想起剧开播前看到一个论坛的帖子，那个帖子大概标题讨论，你们觉得陈情令两个主角演技怎么样，能不能抗住这类角色。下面最高回复大概是：如果没有那个能力基础和经验，还是好好做自己本职工作，不然新人挑战复杂的角色等于自杀，心里没数。
开播前对于肖战，对于演技和角色把控等很多细微东西我个人对他们都没考虑担忧太多，我的人生观很乐观，人生的事十有八九不如意，他能占着外形极其符合，已经足够，而且很多事情不足以能让人抱有极其高的期待，无论对制作对后期对表演都要冷静。
如果说这么久能坚持下来的原因，很大一部分是因为糊的图和视频看的太多，无法想象高清是什么样子，对这个剧的好奇心大于一切，想看每个人高清时候动态到底什么样子，甚至很多时候都觉得一辈子等不到了这部剧播出。
看完全剧，很容易发现肖战整体都在弦上非常稳，因为他稍微在弦上一丝丝的波动很容易看的出来问题，哪里表现的比较松弛，哪里神态有点不稳。
因为电视剧不是电影，短期内需要拍的场次比较多，有时候可能比较赶，情绪不能完完整整的把控出来，也不可能时时刻刻的高度集中，很多情绪处理有时候需要点运气，有时候需要当时的情景，想任何时候都表现非常细腻不粗糙有时候是很难的。
对表演或者对角色的一腔热情一直保持是非常非常好十分令人敬佩和尊重，也是一个演员能长久下去最珍贵的品质，长久保持对精力精神要求很高，脑细胞处于高度运转状态，从人的基本特性来说，很难会永久有创作的热情和激情。
如果可以，适当的学习一些演技技巧会弥补很多，减少很多压力，也会辅助下自己的优势，可能因为和我们一样正常上了大学，对剧本和角色理解非常清晰，理论知识丰富，接下来希望实践中更多的经验和技巧，这样可以会事半功倍，减少很多身心具备的劳累。
要感谢很多人，一年多的关注终于要落幕，不用在每天搜索它的一点消息，也不用每天凌晨两三点休息，要回归到自己的生活。
最后，特别想郑重其事的感谢一下肖战。
人的一辈子很难会多真情实感几本小说，特别是已经过了青少年时期，兴趣爱好大多都是少年时候青年时候产生，上学会很多时间去看作为消遣，工作后极少会再读一些小说，有时候会跟不上潮流，没有精力和时间专注生活以外的东西。
能恰好刚读完一本书，很痴迷剧情故事，在不知情的情况下偶然在微博看到一张动图，就在那一瞬间见，一眼就确定此人比脑子中幻想浮现的幻影更加贴切更加美好，我想，这大概就是缘分吧，很奇妙，觉得这辈子很难再遇见这样美妙的时光，跟着一部剧从开始到结束，风风雨雨每时每刻，又恰好逆风翻盘，有一个很好的结局，更是运气加幸运。
像做一场梦一样，可是醒来了 就当它梦一场吧，我们都应该回归各自的生活。梦里的东西，再去想也无法全部感受，重新来一次也不会那么惊天动地感同身受。
所有人都说你入戏太深，无法自拔，在围读剧本时候潸然泪下，片场等戏时候可以流泪，镜头关了晕眩过去，你痛哭绝望演绎到摄影棚外面很远的人都可以听到你撕心裂肺的喊声，一年多过后重新看到画面还可以动容。
不是亲身经历一部剧前前后后，我不知道演员和角色的关系可以如此地步。前段时间很偶然看到一篇文章，上面写，演员和角色的关系。表演最主要的特征就是演员化身为角色本身，用自己对人物的分析知识，艺术修养塑造出这个人物，从而决定了这个角色展现出来的形象。
在塑造中人物中都会出现两个人，第一自我是演员本人。第二自我就是角色。两种自我要协调化解矛盾，本来是应该各占一半，在拍戏中角色自我占主导，也不可失去本人自我，出了戏本人自我就自动恢复，角色自我迅速消失。
陈情令中魏无羡就是有你本人的自我，也有角色的自我，双重自我，就算本人自我和角色自我分离再清楚，可是角色已经和你血肉相连，感情至深，形成固定的新的三次元形象，你自己不动容不可能的事情，他不是你，却已经被你渗透了血液重新塑造出来了新的生命。
可是还要说，即便你再相信角色人物生活在这个世界上，大家都是成年人都知道，他是不存在的，他是人内心一个精神产物，存活在二次元里，永久不会老去不会改变，如果你反复酝酿会在心中生根发芽最后变成拔不掉的参天大树。
我想到从前看到神雕侠侣里郭襄，“我路过山的时候山不说话，我路过海的时候海不说话，我骑着毛驴一步一步滴滴答答，我身上背着的倚天喑哑，人们说我爱着杨过大侠，找不到所以才在峨嵋安家，其实我只是爱山中的烟雾，像极了十六岁那年绽放的烟花。”
它只是一段过往，前方更加锦绣繁花，不要让它成为十六岁的烟花。
反过来要说，魏无羡这个人是受了很多苦楚，但是他的人生也充满很多爱和运气，母亲不畏权势的情感价值观，能放弃一切和作为家仆的父亲远游四海，至少魏无羡的幼时是快乐的。
父母双亡后童年是没有生活的好坏观念，可最起码流浪那几年，还没有虐待要他的命，可能真的因为他天真而爱笑，没人能对着这样的人做一些伤尽天良的事情。
九岁的时候到了莲花坞，继承了父母及其好的基因，很快修仙剑术一骑绝尘。十五岁遇到蓝湛又有了很大的价值观和目标，即便江家被灭，还是有人关心他，爱护他，还可以运气很好的重新活着。
即使再这一辈子轰轰烈烈死去，却仍旧有一次重来的机会，可以有更多选择，更多取舍，还有人愿意等着，愿意爱着，至少有蓝湛，有金凌，有思追，不是没有亲人，所有人还在原地会继续需要他。
魏婴是真的很幸运，也很好，用十几年悲欢离合换来一辈子无忧，他自己都对所有事情无所畏惧开心快乐，很多很多人是没有这样幸运，我们就无需再挂念和担心。
都可以放手了。
我也知道你从来都是个很有想法的人，有自己的独立思考，有很强的事业心，有基本的原则，极强的理论知识判断，我相信很多事情你处理的足够游刃有余，无需被任何人担忧走不出来的问题。
所以，更要感谢的是你对角色的极度热爱和尊敬，这些已经不必多说，所有人都可以看得到这一年多来你的努力，你所经受的一切，那种极大的热情不比任何人少爱这本书这部剧、爱忘羡、爱魏无羡，从来没见过一个演员反反复复强调结局的he。还要感谢你至始至终让人惊喜又让人放心。
有些赞美说一年多一千次还要反复说的。
你一直在感谢魏无羡给你带来了很多很多东西不能用言语说清楚，大约是真真正正体会一次男主角后发现剧组的辛苦，团队的不易，后期的不易，不敢邀功不敢揽功。
可陈情令这个剧这个角色是何其幸运因为有你注入血液变得灿烂而绚丽，去年你是绚丽夺目，今年你是精彩绝伦，导演和制片人总编剧说的对，你是不二人选，从头到尾这个角色没有你是不行。
我知道很多复杂的人物初次表演都会经验不足，而且还是在本身没有经历大的角色洗礼直接来极其张力的角色，本身就是巨大的挑战，而且从开拍到播出前都备受关注，一举一动被很多书粉剧粉看在眼里，被很多双眼睛看着。
我身在整个剧氛围其中，知道在播出前身在播出后几天一些人什么心理，或者等着嘲讽，等着狂欢，等着笑话，等着看你能不能造出来一朵什么花来。
今天，这个剧出来什么样的效果对你未来有多少，你可以全盘接受，是应得的，受之无愧，没有任何异议的。
因为只要剧作播出的结果不如意，作为演员你肯定成为第一个被炮轰被辱骂被攻击的对象，既然最开始有了被骂被集火的准备，也应该接受一切带来的东西。
你真的要感谢下你自己，感谢你很强很职业的自制力，感谢你那张脸，这个世界美貌从来都是稀缺资源，就是可以第一时间被关注，何况长得英俊外各方面更突出。最主要是你的付出我们看得到，完完全全可以接收到，感受到。我想你也感受的到，所有的努力都没白费，你应该为自己开心，骄傲。
我知道你可以，一开始我就知道你一定可以的，只是没想到你能够单单凭着对角色对整个剧本小说人物一腔热血，彻底燃烧自己，耗费如此大的精力和心血，投入131天，得以呈现出现在的结果，你尽力了，我们都知道，可以看出来。
所以，你最该感谢的是你自己。
