这张名叫《某某人·中国RAP》的合辑，可以算是一张江湖传说型的神专了，如果没有网络的话，这张专辑如今被听到的概率，就更是微乎其微。

这张合辑，当年是由根红苗正的“中国唱片”发行的，国内只出了磁带，反倒是在日本发行了日版的CD，也成为存世的唯一CD版本。值得表扬的是，日本方面对拿到的物料，还进行了重新的设计，甚至比国内版多了更多的歌手资料与音乐解读。

日本人做唱片，真的不服不行，典型的匠人精神，从内容到制品的各个环节都是。甚至还包括CD盒的质量，以及CD盒托盘颜色与专辑的匹配等等。

对应《中国新说唱》这样时代的产物，这张合辑可以说是“中国老说唱”了。当时这盘磁带推出的时候，确实有些突如其来的莫名，也没什么宣传，突然就出现在唱片店，然后还顶着一个时髦又大大的RAP，让很多人都不敢下手。敢买的，都是像爱老师这样具有冒险精神，兜里又有闲钱的人。

不夸张的说，这张合辑放在当时那个对于Rap的了解，还是停留在赵丽蓉老师小品段落，以及解晓东《今儿个真高兴》这些印象的语境里，真的算是一张极其超前的前卫专辑了。

说正事儿。

《某某人·中国RAP》这张合辑，共有三位歌手参与，他们各唱各的，没有合作，就像是三张单曲专辑被拼成了盘。而这三位歌手，分别是尹相杰、图图和谢东。

也是因为录了这张合辑，让尹相杰后来爱上了Rap，并且立起了这个类型的人设，而后来的网友，更是戏谑他是中国说唱教父。

当然，还有把赵丽蓉称为华语说唱第一人的，这种玩笑当然不能当真。但在这里，爱老师倒是要追溯一点中国内地的说唱历史。

反正，把尹相杰当成中国说唱教父，是不对的。时间不对，属性更不对。

尹相杰的处理，真的只能叫快板，还没真正进入到说唱的核心，而且他也并不是在音乐和文本上，都能主宰走向的。

那么中国说唱教父到底是谁？

我觉得，崔健可以算一个。虽然老崔的那首《不是我不明白》，如今听来也不像Rap，同样像加了摇滚节奏的快板，但在当时的那个语境里，这确实是一次很大胆的尝试，把旋律以说的方式唱出来，再加上“不是我不明白，这世界变化快”的金句，以及因为先行的原因，在一定程度上树立了中国说唱的样本。所以老崔，可以算一个。

还有一个就是臧天朔。臧爷在八十年代中后期创作的《说说》，比起《不是我不明白》来，文本显然更碎了，语言的表达，也打破了传统旋律歌曲的那种工整结构，将大量口语半说半唱出来，这也让《说说》这首歌曲，确实是中国早期说唱的一个经典样本。

当然，臧天朔和崔健，毕竟只是在某些歌曲上有所尝试，而崔健真正对于Rap的开拓，还要到九十年代后期的《无能的力量》。

但有一个人，却是从八十年代就致力、扎根在说唱音乐这一块，不仅最早以美国说唱歌手的行头装扮自己，还一直做着说唱文化的推广，可以说是相当垂直和深耕了。

他，就是戴兵。

从1990年创作第一首说唱作品，再到1992年组建D.D.节奏组合，戴兵无疑是中国内地说唱乐，在早期最重要的实践者和奠基人之一。虽然从现在的眼光来看，他的Rap并不顺，更有很多语言与音乐不兼容的问题，但却不能否认他先行者的地位。

所以，请记住这个人的名字——戴兵！

说回《某某人·中国RAP》这张合辑，说完尹相杰，再说图图。

当时图图的身份，其实是“苍狼”乐队和“晚间新闻”乐队的键盘手，录这张专辑，既是玩票，也是玩了一回心跳。不过，在Rap演绎的质感上，我反倒觉得这张合辑里图图的作品，是最好的。

可能和键盘手的职业身份有关，像《事吗》、《命》这些图图自己创作的作品，由他唱来都融进了一些布鲁斯的韵味。而《同志们说》融合京剧唱腔的唱法，也很有新意。

不过，图图后来也并没有真正转型歌手，作为乐手的他，后来也没太多人去关注他了。

这张合辑最大的意外，就是作为一张说唱合辑，十首作品里唯一一首和说唱半毛钱关系都没有的作品《笑脸》，最后却成了爆款歌，并且还产生了延伸效应，让唱这首歌的谢东——火了。

《笑脸》的作曲是陈翔宇，他在这张合辑里，总共创作了七首作品，还担任了专辑的编曲工作。

不太了解陈翔宇是谁，但感觉应该和那个年代的有些音乐人一样，是学院派出身，入行干的是主旋律的活儿，但却容易接受新鲜事物，所以勇于创新。因为我知道陈翔宇其实也写过很多主旋律的歌曲，包括2008年央视春晚的《同一个梦想》，就是他作曲的，反正把这首歌曲和《某某人·中国RAP》联系到一起，怎么想都感觉不可能有什么关系。

专辑其实还有两首改编作品，都是新加坡音乐人梁文福的作品。作为“新谣”很重要的创作人，梁文福写过太多太多经典，像郑中基的《戒情人》，张学友的《她来听我的演唱会》，陈洁仪的《天冷就回来》等等。

但不要因为这些歌曲，就以为梁文福老师只是个浪漫派、抒情派，其实他同样是一个写实派、叙事派。像他的精选唱片《笑说城事》，就收集了他创作于1987年至1990年之间的“叙议”作品，生动活泼、真实有趣，很有意思。

《笑说城事》这张唱片里的两首歌，也出现在了《某某人·RAP》合辑里，它们分别是《一步一步来》和《好了歌》。

《一步一步来》在这里被改成了《慢慢来》，并且因为节奏的变化，还改动了旋律。而《好了歌》首先来自于《红楼梦》里的《好了歌》，梁文福当年也是在这个基础上，进行了全新的改创。

不过，要说到《好了歌》这首歌，最有名的版本，当然是吴楚楚演唱的版本，这个版本，甚至还成了台湾民歌运动早期的标志物之一。

然而，吴楚楚唱的《好了歌》，也就是梁文福创作的这首。

关于这张合辑的音乐，其实真的不要用现在的眼光，来评述当年的内容，甚至用现在的标准，去指摘当年的创新。

诚然，以现在的标准来讲，作为一张Rap唱片，这张合辑里的作品，其实并无Beat可言，清一色的MIDI节奏，而且缺少必要的层次，更没什么新颖的音色可言。

至于三位歌手的演绎，也是有着很大的相似性，都是带有京味的半说半唱，其中融合了一些北方戏曲和民歌的韵腔，也包括一些京剧的唱腔。图图在三位里头，算是比较好一点，但也没特别突出于这些属性。

这种对于Rap音乐粗糙的处理，就让这些说唱内容，基本就是顺着汉字发音原来的韵腔，以及节奏部分简单的带动，从而延伸出旋律线。

所以，听图图唱《某某人》这首歌曲后，你再对比“轮回”乐队《寂寞的收获》里的那一大段Rap，就会发现旋律、断句和节奏都非常像。这不是抄袭，只能说是在说唱的创作上，被文字的音律给束缚了。

当然，说唱音乐既是音乐的艺术，也是说话的艺术，并且起到了新闻的作用，而且新闻经过岁月洗礼，就成了历史。

《某某人·中国RAP》也记录了很多的时代历史，比如《啦啦啦》里对于“港台歌曲唱的全是废话”的情绪表达，比如图图在《同志们说》里用一句“天皇巨星的门票为什么二百一张”，也曝光了当时的物价。

好的坏的，最终就这样都成了历史，是非成败，竟然都任由爱老师胡说……