他的作品重神轻形，重意轻象，去追求大肖大巧之美，力图神遇，理性地认识与理解大美不肖的真谛。他的人生是写意的，但关注的是思想与信仰，他在积累是永恒的主题中，习惯于通过对神韵的深层面挖掘来准确的刻画形象，无论是人物、山水、花鸟画都能赋予其人格化的魅力，寓作品神韵于丰富内涵的形象之中。在他的笔下，无应景之作，并以崇高的美德去工作，留下动人一笔，给人们提供了为此精彩这样一部文化启示录。
胡明军（斋号古月斋），著名中国画家、书法家、中国美术家协会会员、国家一级美术师。西北大学兼职教授。1946年生于西安。现为陕西省美术家协会顾问。中国书法美术家协会理事、中国国画院副院长、陕西书画艺术协会副主席、陕西省政府参事室[文史馆]书画研究会副会长、陕西省省直机关书画协会副会长、陕西省齐白石艺术研究会副会长、陕西省山水画研究会顾问、陕西省花鸟画研究会顾问、陕西书画艺术研究院名誉院长、陕西省军旅书画家协会艺术顾问、新加坡共和国新神州艺术院高级荣誉顾问、中原书画研究院高级艺术顾问。
《陕北是个好地方》 248×124cm 2007年
从事书画艺术研究创作60余年，艰辛孤旨的艺术实践，锻造了深厚的造型功力，他善于把西画写实和严谨的造型与传统中国画线描、写意的笔墨语言有机结合，融入作品神韵的刻划中。文学艺术修养全面、造诣高深。国画人物、山水、花鸟别具一格，尤以中国历史人物画享誉海内外。国画作品意境高远、大气博宏、构图严谨，神形兼备，凝重深沉。其书法作品清劲俊逸、雄健流畅、书卷气浓，具有很高的审美和收藏价值。作品56次被选参加英国、美国、法国、日本、加拿大、意大利、东南亚及香港等国际国内书画展览，曾33次在国际国内画展中获奖，深为海内外人士喜爱并被人民大会堂，中央文史馆等多个文博馆典藏。
国画《人民的儿子》入选全国纪念邓小平100周年大型书画展、入编大展画集首页，在北京引起轰动，并被中央文史馆收藏 ；先后应邀赴人民大会堂，中南海，荣宝斋，故宫，钓鱼台国宾馆及陕西宾馆，凯悦宾馆等全国各地创作书画。国画《蒲松龄》获晋、鲁、豫、陕四省书画联展一等奖；国画《文天祥》获1988年陕西省直美展一等奖；国画《独上高楼望尽天涯路》获陕西省直画展一等奖；国画《苏武牧羊》获1992年陕西省直美展一等奖和国际书画名家作品大展金奖；国画《心诉》获陕西省首届公务员画展一等奖；又于2001年获陕西各界庆祝建党80周年书画大展一等奖；国画《岁月》获陕西省第二届双拥书画展一等奖；国画《会当凌绝顶》获陕西省首届名流书画展一等奖；国画线描《商鞅变法》获陕西省美术作品征集展二等奖；书法《宋辞》获陕西省首届公务员书画展一等奖；国画《太白沉思》获世界书画名家作品一等奖；国画《满江红》被中国书画篆刻评审委员会评为金奖；国画《蒲松龄著聊斋》获全国97’香港回归中国书画大展银奖；国画《易安居士赏梅图》获世界名人书画大展金奖；国画《国难》获“金陵祭”全国名人大型专题书画展佳作金质奖；国画《月夜泛舟》获世界名人艺术人典金奖；国画《人民的儿子》获纪念邓小平100周年全国名人名家书画大展金奖。1990年在台湾成功举办了个人书画展。1997年赴新加坡、马来西亚等国家和香港等地进行艺术、学术交流。2005年赴北欧学习交流。2012年6月参加陕西省书画名家代表团赴台湾举办了《意象万千，陕西、台湾书画名家作品展览》。受到海内外同行和各界的高度赞誉和尊敬。并有《胡明军国画》《胡明军作品选》《中国现代书画名家胡明军》画集。《荣宝斋画谱》——人物部分胡明军绘。
《关于中国人物画的以形写神》《书画千家诗》《中国二十四孝图集》等16部画册画论出版。应约为《岳传》《济公》等60多部古典名著再次出版创作封面国画。他是100米国画长卷《鉴真东渡》主要创作和执笔人之一。2009年12月被投资陕西组委会评为“陕西省最具投资价值的书画家”。几十年来热心社会公益事业，热心赈灾捐献，助学建桥，扶贫济困。先后于2009年和2012年为陕西商南贫困山区、陕西汉中贫困地区捐建慈安桥2座，2011年被陕西省慈善协会表彰为陕西省慈善书画明星。国内外多家媒体对其艺术成就专题介绍高度评价。已被撰入《中国美术选集》《中国美术年鉴》《世界美术大典》《中国当代书法家辞典》《中国百年联墨大典》《中国书画名家签名钤章艺术总览》《中华翰墨名家作品博览》《世界名人录》《东方之子》《世界当代著名书画家真迹博览大典》《中国专家名人大辞典》《中国书画艺坛名家大师全集》《中华人物辞海》等多部辞书典籍。主要著述和代表作品：《胡明军国画》《书画千家诗》《满江红》《将进酒》《苏武牧羊》《蒲松龄著聊斋》《文天祥》《月夜泛舟》《易安居士赏梅图》《杜甫》《张騫通西域》《卧薪尝胆》《国难》《心诉》《人民的儿子》《暖春》《牧归》《边陲集市》《陆游》《陕北是个好地方》《过年》《岁月》《硕果》《郭秀明》《心田》《望故乡》《星云大师》《太白听松》《张大千》《齐白石》《香山居士长恨歌》《王充》《钟馗》《王子焕》《老子出关图》《老子》《王羲之爱鹅图》《关羽千里走单骑》《蔡文姬》《关于中国画人物线描》《关于中国人物画的以形写神》《关于报刊插图、题图、刊图设计》等。
蒋兆和（中国画艺术大师，著名美术教育家）
作品注重刻画人物的神韵，用线很见功力。
(1985年1月胡明军先生在北京参与全国计算机应用展览筹备和美术设计工作，拜访并请教了蒋兆和先生，蒋兆和先生认真看了胡明军的国画作品《荀子劝学》、《太平天国人物》、《历史人物线描》等，给予了充分肯定，并将《艺海春秋—蒋兆和传》赠与胡明军作为纪念)。
黄胄（中国画艺术大师、原中国画研究院副院长）
从画上看出你扎实的造型能力，深入的生活功底，讲究笔墨、用线。现在就画画、多画画、多搞创作。
（1986年胡明军在北京、拜访并请教了黄胄先生，并为黄胄先生画了肖像。黄胄先生看了胡明军先生的国画作品和出版物，给于了充分肯定和积极热情的鼓励，并将新加坡博物院刚出版的《黄胄画选》赠于胡明军作为纪念。）
杨晓阳（中国美术家协会副主席，中国国家画院院长）
胡明军先生的国画人物，从早期的插图、连环画、国画历史人物到后来的主题国画创作，再到放松、欣赏悦目的写意国画这几个方面都有很多好作品。他早年拜师于西安美术学院的老一辈教师，学过学院式的素描、写生，起步是中西结合的，又下功夫钻研过中国传统的绘画技法。
在长期创作实践中锻炼了造型能力，用线能力，构图能力，写生能力。在刻画人物中借鉴西洋画的表现技法，把中国画的线描和素描相结合，创作、发表、出版了大量的好作品，尤其是大型主题性作品，如《人民的儿子》、《心诉》、《暖春》等真实的人物画作品。
在国画中加入素描，我国100多年来有很多成功的大家，从徐悲鸿、蒋兆和、方增先、杨之光到黄土画派领军旗手刘文西老师，他们都是中西结合的路子，胡明军先生在这个年代、年龄，在创作作品时都受到这些大家和时代画风的影响，他在刻划人物方面画的很深入，画得很传神，
如他的国画作品《人民的儿子》，对邓小平的性格《暖春》、《过年》对胡总书记的形象细节描绘方面都很传神，人物刻划很有领袖气质，对领袖所在特定的时代面对国家，面对世界风云的特点把握的很准确，反映了这个时代的画风，成功的反映了这个时代的人物。
他在中国画线描和笔墨探索中经历过长期艰辛的创作实践，后期的主题作品，国画、小写意数量更大，这几个方面交叉进行，从表现形式上，从不同的侧面完善了他的国画创作内容和技法。他是一个全面的画家，是一个齐头并进的画家，是一个难得的画家。他非常挚着，他有很多成功的作品。他的作品在广大老百姓中产生了很大影响，大家对他的作品评价很高。
刻划具体的历史人物，首先在造型上要非常准确，就是老百姓看的像不像。每个人都有自己的形象特色，生活习惯。在一定的光线和环境下最容易显示自己的特色瞬间，一个人一生会有无数个瞬间，但并不是每个瞬间都能最代表一个人的形象特色。人物画家在创作前，要研究人物的特定表情、历史、生存环境、职业特色等，要选择最能代表这个人的角度、光线、动态、道具等等。
能不能选取最能代表人物的情节、动态、光线，这是艺术家和非艺术家的区别。当年老一辈艺术家徐悲鸿先生从欧洲留学回来，50年代我们又从苏联引进了现实主义，把西画中刻划人物的方法、科学透视、解剖和中国画的笔墨相结合形成了一个流行风潮。
胡明军先生顺应了这一风潮，继承中国画的特色，吸取和借鉴西画的手段，他结合的总的方向符合我们国家美术教育的方向，在用国画工具和笔墨刻划具体人物方面是胡明军先生的强项和特色，发挥他的强项和特色，一定会创作出更多的好作品。
-END-
书画论坛