实况报道

苏文琪　suwenqi@sph.com.sg

“百花路上／脚步不孤单／你心我心一起带上”

上列诗句，出自《新明日报》总编辑，诗人潘正镭在2014年为妆艺大游行创作的《花同心》。人民协会文化与艺术集群理事长蓝锐勋日前受访时以这17个字，表达对妆艺未来的期许。

蓝锐勋领导和策划妆艺已10多年，他希望未来的妆艺继续百花齐放，年年都有创新之处，并仍旧扮演传递新加坡精神和多元文化底蕴的角色。

妆艺创意不绝

妆艺作为本地农历新年期间独有的庆祝方式，多年来已定位为广纳创意的活动。纵观每一年演出，不难发现人协妆艺创意制作队的脚步从不曾停下，每年总是不断自我突破，以别出心裁的表演冲击观众的感官。

今年的妆艺就大胆融入水、火、雪、风和雨等大自然元素，还有高空特效表演，以最大力度增强妆艺的震撼力。

除了精彩表演，展现优良的人文价值观和普世情怀，向来是创意小组追求的目标。

蓝锐勋：同心协力成就妆艺

蓝锐勋在访问的过程中，多次强调“心”的重要性，正因有参与者的“心思、心意、心力与宽大心胸（big heart）”，妆艺才能做到内外兼具，并满足越来越严苛挑剔的观众。

为了进一步提升妆艺的艺术和人文价值，创意小组打从2008年开始起，每年设定主题，并邀请本地杰出艺术家合作，结合多种艺术媒介，碰撞出不一样的火花。

以2014年的“布海同心”为例，主办方通过演出传递种族和谐的理念，鼓励国人及世界公民同心同德，不分彼此，为美好未来努力。

当年呈献诗作《花同心》的同时，还有一幅360公尺长、10公尺宽的花卉峇迪（batik）横跨F1维修大楼的车道。在峇迪艺术家依卡（Ika Zahri Sarkasi）的指导下，四万人共同完成这幅巨型画作，体现多元种族之间的互信互重。

又如去年正逢我国独立50周年，妆艺的主题定为“智慧灯海，璀璨新加坡”，以纪念建国总理李光耀和其他建国元勋建立的价值观，如社会和谐、拼搏精神、坚韧等。

蓝锐勋说：“这些价值观不只是新加坡人应该奉行，也是普世应该倡导的理想目标。”

难忘雨中妆艺　　

妆艺坚守的核心精神始终没变，一直是以人为本的民间庆典，也是给予全体同胞的献礼。

或许因为根植于民心，当演出碰到天不作美的情况，甚至从节目开场到结束，一直下着倾盆大雨，民众始终不离场。

蓝锐勋回忆那几场雨中妆艺时说：“豪雨没浇熄众人高昂的情绪，观众穿着雨衣或拿着雨伞继续观赏妆艺，表演者和义工也毫不退缩。”

参与超过30场妆艺的马来舞蹈家奥斯曼（Osman Abdul Hamid，55岁）也记得，有一年下起毛毛雨，他和伙伴都没离场，一直表演到主办方喊停为止。

他说：“虽然那一刻很狼狈，但是我们都舞得很开心；像回到小时候，住在甘榜的时光。”

齐心表演最让人感动

由于表演者来自不同背景，不是每个人都有舞蹈基础，一些人难免对自己的表演没信心。

过去10年，年年参与妆艺的工艺教育学院东区讲师黄仲伟（32岁）说，最让他获益良多的，是如何与人相处，并想方设法激励表演者，确保大家发挥到最好。

他说：“最让我感动的一刻往往是经过三四个月的训练后，大家在演出当天齐心协力，跟着音乐拍子完美呈献表演。”

上世纪70年代本地立法禁放鞭炮后，

人民协会为增添农历新年春节的热闹欢愉气氛，开始举办妆艺大游行。

过去45年，参与妆艺的表演人数从草创期的1500多人增至目前的8000人，

演出形式也从原先在日间呈献传统华族文化表演，

蜕变成今日在夜间呈献融合多元种族及大都会文化特色，

传递人文价值观和普世情怀的精彩演出。

人民协会文化与艺术集群理事长蓝锐勋，

以及参与妆艺不同阶段的表演者接受《联合早报》访问，回顾妆艺的变与不变。

参与妆艺　见证妆艺

王春美:蜕变妆艺更精彩

妆艺在1973年创立时，王春美（65岁）是人协的专业舞蹈团成员，自然而然地成为妆艺的第一批表演者。

王春美还记得当年的演出是在大年初二（2月4日）早上举行，表演者须在前一晚就到人协总部准备。

当天早上，表演队伍从前维多利亚学校（人协总部现址）出发，途经春意浓厚的牛车水，一路走到终点欧南园一带。

王春美说，当年的表演非常即兴，队伍没现在长，编制也不如现在严谨。“那时根本没机会到表演现场彩排，只在联络所练习。”

最初的表演，都以华人传统文化的节目为主，除了舞蹈，还有武术和舞龙舞狮等。随着其他种族和国家的表演者加入，王春美才有机会看到其他别具特色的表演。

1978年后，她鲜少参与演出，只是偶尔帮忙编舞。缺席多年后，2010年王春美带领学生参加。重返妆艺，她才赫然发现妆艺的蜕变。

王春美坦言，成为观众后，她一直没好好观赏妆艺，因此那年坐在观众席特别有感触。这一年也是妆艺第一次在F1维修大楼演出。她说：“变化真的很大。以前的服装很朴素，现在则是绚丽得让人目不转睛。”

古早味妆艺重现当年原汁原味

一晃45年，妆艺不仅演变得具有国际特色，还在很大程度竭力保留华族文化色彩。

今年的妆艺重现了当年妆艺原汁原味的传统舞蹈，表演者将在“古早味妆艺”环节呈献《茶花旦》《桃花搭渡》《凤阳花鼓》，以及老背少等经典表演项目。

这次重回妆艺，王春美见到好些老朋友，还有早期人协训练班的学生。她非常期待演出那一天的到来，因为早在去年妆艺演出之前，她已开始为今年的节目忙碌联络舞者。

王春美说：“我们将落力演出，希望为观众呈献最好的表演。”

黄仲伟感念《大传灯》

妆艺非常重视年轻人的参与，每年都招募新血，今年的参与者有超过一半是年轻人。

黄仲伟从一名表演者，进阶到小组委员会成员，继而到委员会主席，再到现在以导师身份指导青年表演者，他见证了妆艺与自己的成长。

年轻人参与　妆艺与时并进

黄仲伟于2008年开始参加妆艺，那年也是人协青年运动（PAYM）首次参与妆艺演出。

有了年轻人的参与，妆艺更显得与时并进。2011年，黄仲伟和团队采用LED灯光呈献Hip Hop舞蹈表演，以展现年轻人的活力。当时有2000名13岁至35岁的青年参与。

最让黄仲伟感动的是2011年的压轴项目《大传灯》。他记得时任总统的纳丹特地为演出书写“传灯”两字；当时高龄113岁的已故社会服务工作者许哲受邀代表社会服务领域传承人，把象征“薪火相传”的孔明灯交给年轻义工。

黄仲伟说，这个小小的举动让不同背景和种族的国人，展现了团结一致的精神，一起把棒子交给下一代。

妆艺是一种承诺

如今，妆艺已成为黄仲伟生活的一部分，就像一年一度的家庭聚会。

他说：“对观众和多数义工而言，妆艺可能不过是另一场秀，但对我而言，它已经是一种承诺，是和家人之间许下的承诺。”

人协青年运动今年在妆艺的演出，将在风、火、水中展现年轻人不屈不挠的韧性，以及勇往直前的自信。

除了表演，年轻人也将以其他方式参与妆艺，例如在工教院任教的黄仲伟，吁请他的护理课程学生做好准备，在必要时提供急救；修读美容课程的学生负责表演者的妆容。

黄仲伟说：“这些年轻学生参与妆艺，既能满足实际需求，也有助丰富他们的经验。他说：“这次犹如为五年前的《传灯》重新许下承诺，让妆艺精神生生不息。”

奥斯曼:妆艺是大家的嘉年华

妆艺展现多元文化的魅力，归功于不同种族的编舞家不畏挑战的倾情投入。

奥斯曼首次参加妆艺是在上世纪70年代末，当年他不过16岁，是马来戏剧舞蹈团室利瓦那（Sriwana）的成员。当年传统马来戏剧相当受欢迎，故事情节像童话故事，有来自天界的人物，内容引人入胜。

尽管有异族同胞的参与，那时的妆艺还散发着非常浓厚的华族文化气息。奥斯曼指出，马来人当时多不支持妆艺，觉得它更像华人宗教仪式的游行，不像社区的庆祝活动。

他说：“可是我的亲身经验并不是这样。整个参与过程让人兴奋和满足，我们也结交了许多朋友。”

奥斯曼过后几乎年年参加，今年也不例外，继续见证妆艺的演变和进步。

创新手法介绍马来文化

上世纪90年代，奥斯曼开始担任编导的工作，负责马来表演项目。他面对的最大挑战是在传统和创新之间取得平衡，并想办法让观众近距离参与表演。

他说：“有人认为我的做法削弱了马来文化。我必须解释，这是一场嘉年华，我们应该以开明的思想对待，以创新手法向观众介绍马来文化。”

展现传统文化时，他们曾携带敲击乐器到现场伴奏。

妆艺团队守望相助

演出难免有失误的时候，却也展现参与者守望相助（gotong royong）的精神。奥斯曼记得，有一次工作人员正忙着把花车推上斜坡，其中一人不小心受伤，舞者马上上前帮忙，并扶起伤者，为他打气。

他说：“相信他当时很痛，但是有整个团队力量支撑着他，相信多少能转移他的注意力，减轻痛楚。”

妆艺大事记

■1973年

首场妆艺行程长达八公里，一共走了四个半小时，是历来行程最长的一次。

■1974年

妆艺走进组屋区。

■1975年—1984年

妆艺的内容开始吸纳我国多元种族文化的特色，逐渐成为备受国人和游客期待的年度庆祝活动。

■1985年—1999年

妆艺渐渐成为受国际认同的文化活动，演出地点移师乌节路。

1990年，妆艺首次在夜间举行，展现璀璨迷人的一面。

■2000年—2007年

千禧年之际，妆艺转移到严肃雄伟的政府大厦前举行，象征妆艺迈入新世纪。

妆艺过后也回到牛车水和乌节路举行。

■2008年—2017年

妆艺设定主题，赋予演出内容更多深度，同时展现本地艺术家才华，并提升民间参与度。

●妆艺画页　刊早报周刊第14、15页